另一种是，画珐琅，讲究的是绘画的技术。鉴定彩瓷上彩料新老相对要比其它单色釉瓷器好鉴定，只要识别彩料的新老就可以了，老的彩料大多是用矿物颜料制做成的，大多使用优质瓷胎，可以从绘画工艺着手，好的官窑作品都是出自宫廷内务府，是大师亲手所画，给人美的艺术享受，每一个细节都一丝不苟，体现画家的精神境界，皇亲国戚的审美观！因为矿物彩料的特点，用手摸可以感觉到细微的凹凸感！所以肉眼看上去也有层次起伏，具有立体效果；有一点值得观注，就是随着时间的流逝，彩料中水分和油分的流失形成自然收缩，在绘画用笔的边缘形成一道若隐若现痕迹，仔细看和正器自然形成的包浆从色质上有所差别，用老师的话讲就好象贴在瓷器上的胶代纸，思思谋谋想用手指Q，但很难Q下去！仿品绝没有如此感觉的。
什么是珐琅彩瓷器？
珐琅彩最早是一个外来品种，珐琅是指可以烧熔的矿物质，内含长石、石英、硼砂等原料结合油进行调和，涂抹在器物的表面，在进行烧制。我们小时候使用的搪瓷盆，就属于珐琅料，区别在于等级不同。珐琅彩分为两种，一种是铜胎掐丝珐琅，讲究的是掐丝工艺，然后再进行填彩，工艺比较复杂，民间俗称景泰蓝。另一种是，画珐琅，讲究的是绘画的技术。
这个可分为三种，铜胎画珐琅，瓷胎画珐琅，玻璃胎画珐琅。今天我们生活中较为常见的是瓷胎画珐琅，俗称珐琅彩瓷器。相传珐琅彩最早是在16世纪明朝由阿拉伯传入中国，献给当时的皇帝，可没有受到皇帝的青睐，但这一点无法考证。后来清朝初期有一个法国人叫殷宏绪，把西方的铜胎珐琅彩介绍给康熙，西方画法注重写实，非常生动。
而中国古人讲究的是写意，意思到即可，当时康熙看完之后非常喜欢，心想是否可在我们的瓷器上画珐琅，便亲自监督，在宫廷内‘造办处’开始烧制珐琅彩瓷器。由景德镇御窑厂提供上等烧好的瓷胎，运往至‘造办处’，采用宫廷画师绘画，可见康熙对珐琅彩的重视。终于在康熙35年烧制成功，完成了由铜胎到瓷胎的转变。康熙时期的珐琅彩特点，满底，看不到瓷胎的本身，完全被珐琅包裹，图案对称，色彩相对较为单一。
雍正6年，研制出国产珐琅料，颜色比之前进口的更为丰富。特点是主题图案的画法，器物上有留白，技法上比康熙的要好。乾隆时期在之前的基础上又有所提升，图案颜色更为丰富，画法细腻，更为生动。出生皇室的珐琅彩，一直作为宫廷专用瓷，从康熙的初创期，通过技术迭代，到乾隆时期达到历史最高峰。后来因国力衰退，珐琅彩的制作慢慢衰弱。
